Girls in Airports: Metamorfosis sonora hacia el jazz fílmico
Moldeando la vida a través de la música. Dentro de esta disciplina artística, la incertidumbre se erige como el escenario ideal para la creación y la experimentación. En cada composición se revela un sendero que invita a acompañarlos en este viaje introspectivo. Sus sonidos logran construir una atmósfera para contemplar los límites entre lo físico y lo inmaterial, entre lo que fue y lo que ya no será, o como ellos mismos definen: How It Is Now.
La luz como punto de partida. Cada matiz cromático en la portada de How It Is Now nos permite percibir y conectar con el misticismo de su sonido. "Algo que buscaba para el álbum era que resultase más positivo que mis proyectos anteriores; en ese sentido, la luz cobra lógica", explica Martin Stender, compositor y mente creativa tras la última producción de Girls in Airports. "Escribir música para el piano es, ante todo, una forma de introspección y relax. Es una parte fundamental de lo que la música genera: ese efecto calmante en el oyente. También constituye una base para nuestra interpretación; partimos de un estado de paz para, desde allí, comenzar a construir la energía".
Esa energía desemboca en una experiencia cinematográfica.A través de la progresión, las melodías forjan un encuentro inmersivo donde convergen diversos elementos. La música permanece en constante evolución, incluso antes de materializarse: "Desde una pequeña idea al piano hasta la intervención de toda la banda, el verdadero desafío reside en la metamorfosis: convertir unas notas aisladas en la identidad sonora de Girls in Airports. He aprendido que lo vital es abrazar múltiples direcciones, siempre que el núcleo de la composición original permanezca intacto". De esta manera, se manifiesta una dualidad entre la naturaleza evolutiva de la obra y el compromiso inquebrantable de la banda con su sonido fundacional.
La evolución se extiende más allá del ámbito musical. Por primera vez, Girls in Airports graba con una alineación renovada. La atmósfera fílmica de su sonido invita a imaginar la sinopsis de una película aún por filmar. "Tras la pandemia, surge la pregunta: ¿cuánto hemos perdido? Entonces, este debería ser un filme sobre el acto de crear tras un cambio drástico. Antes éramos dos saxofonistas; tras la partida de Lars, este es nuestro primer álbum como cuarteto. No hemos tocado internacionalmente en años: ¿seguimos siendo una banda?, ¿somos todavía un nombre en el mundo?". Por supuesto que lo son, simplemente habitan un estado mental distinto: "Somos más constructivos; ya no nos preocupa ser cool".
En medio de su paisaje sonoro, improvisaciones etéreas permean el aire, confirmando que los músicos vibran bajo una misma frecuencia. "En general, la improvisación atraviesa todas las canciones. Los cuatro compartimos el estudio, lo que permite que las reacciones sean puramente espontáneas". En esta forma de creatividad colectiva, Victor Dybbroe y Anders Vestergaard sostienen el pulso desde la batería y las percusiones, Mathias Holm expande el espectro con teclados, piano y órgano, mientras que Martin Stender lidera desde los saxofones, la flauta y los sintetizadores.
How It Is Now abarca una multiplicidad de identidades: desde la evocación de una antigua deidad egipcia en Bes, pasando por una exploración metafórica de la muerte en Curtain of Life, hasta la composición de Kabul, inspirada en quienes buscan escapar del régimen en Afganistán. El álbum habita en el espectro del jazz, amalgamando sintetizadores, metales, improvisaciones y percusiones salvajes. Sin embargo, en su núcleo, la obra representa la profunda evolución de cuatro músicos que han madurado a través de su travesía sonora, transformando radicalmente su proceso creativo.
"Nuestro sonido se percibe más accesible. La mayoría de los integrantes nos estamos convirtiendo en padres, y creo que ese ha sido un cambio trascendental. En esencia, esa fue una de las premisas para este álbum: conceder más espacio del que jamás habíamos permitido. La intención no es quedarnos estáticos, sino explorar territorios divergentes".